Dos son Multitud

Simplemente... T-E-M-A-Z-O!  Now and then I think of when we were together Like when you said you felt so happy you could die I told myself that you were right for me But felt so lonely in your company But that was love and it's an ache I still remember You can get addicted to a certain kinda sadness Like resignation to the end, always the end So when we found that we could not make sense Well you said that we would still be friends But I'll admit that I was glad that it was over But you didn't have to cut me off Make it like it never happened and that we were nothing I don't even need your love, but you treat me like a stranger And that feels so rough No, you didn't have to stoop so low Have your friends collect your records And then change your number Guess that I don't need that though Now you're just somebody that I used to know Now you're just somebody that I used to know Now you're just s

The Kinemattograph ( El Cinematógradfo ) es una de esas pequeñas joyas en forma de corto que uno se encuentra por la red de vez en cuando.  Este film  polaco  de apenas 12 minutos de duración  y  realizado en 3D  cuenta la historia de Francis, un inventor con ganas de cambiar el mundo, pero tan centrado en su trabajo que a veces no presta atención a lo que sucede a su alrededor.. Vean y juzguen ustedes mismos: Versión original subtitulada al español aquí .

Como lo prometido es deuda hoy os traigo otro cortometraje de animación. Se titula Sintel y narra la historia de una chica y su dragón. Cuando éste último desaparece a manos de otro dragón comienza la aventura de su búsqueda. Este corto va con dedicación especial para mi amigo Balthier , que sé que le gustará. Como los demás trabajos de la fundación, "Sintel" es de libre distribución y puede descargarse gratuitamente desde su propia web oficial o visionarse en el mismo lugar en versión original o con subtítulos en varios idiomas, entre ellos en español.

Ahora que ya he terminado con la mayor parte de las tareas académicas os traigo un cortometraje muy bonito. A partir de este vendrán más, ya que para hacer el trabajo fin de máster he visto medio  youtube y medio  vimeo . En un mundo de números, un cero oprimido descubre que hay mucho más allá de lo que le han inculcado toda su vida.

Hoy os traigo otra alemanada, una de las canciones que me vienen acompañando últimamente en la marea cotidiana de trabajos que me impiden dedicarme a otras cosas... pero, ¡ya queda menos! Los que sepáis Alemán vereis que la letra es preciosa. Para que luego se diga... :) 

La Guerre est Declaré es una de esas películas especiales que tan ausentes están hoy en día en nuestras pantallas. Es una película que cuenta con ternura y gracia la lucha contrarreloj de unos padres por salvar a su hijo. Y lo mejor de todo -o peor según se mire- es que los protagonistas en la vida real de esta triste historia (la propia directora y también actriz Valérie Donzelli y el actor Jerémie Elkaim ) son los que dan vida a los personajes de Romeo y Julieta en la película. La película comienza con el encuentro de los protagonistas. Como no podía ser de otra manera Romeo y Julietta se vuelven locos el uno por el otro y fruto de amor nace el pequeño Adan. Todo va a las mil maravillas. Una pareja que se quiere, pañales, biberones... hasta que Romeo se da cuenta de que algo va mal. El mismo día que se declara la guerra de Irak a Adan se le diagnostica un cáncer. - ¿Por qué a nosotros? ¿Por qué ahora? - Porque nosotros podemos superarlo. Aquí comienza la guerra

Se cumplen 100 años del hundimiento de uno de los barcos más famosos de la historia y, con el aniversario, nuevos documentales, series y eventos conmemorativos. "Titanic", es una miniserie británica de cuatro episodios que narra el viaje inagural del famoso buque desde que parte de Southampton hasta que se hunde en medio del océano Atlántico. Viendo la serie no podemos evitar intentar hacer comparaciones entre ésta y la película de James Cameron.  Los personajes son distintos, hay más tramas e historias y cada una de ellas está narrada desde diferentes puntos de vistas. Precisamente este último aspecto, que podría haber sido muy bien explotado juega en contra de la propia serie cuando vemos las mismas escenas a lo largo de diferentes capítulos añadiendo cierto toque de repetición. Otro de los aspectos que no me ha gustado demasiado es que, a mi modo de ver, la serie peca de cierta desorganización. Creo que las escenas se podrían haber montado de un modo un poco

"Querida Yo"  La película de la que os hablo hoy no es de esas que destacan por su calidad cinematográfica o por las geniales interpretaciones de sus actores, sino por la emotividad y originalidad de la historia. L'Âge de Raison cuenta la historia de Margaret, una exitosa mujer de negocios que el día de su 40 cumpleaños recibe una carta muy especial que escribió cuando sólo tenía 7 años. Con ella pretendía  recordarle a su yo adulto lo que quería ser cuando era pequeña. La película gira completamente en torno a Margaret y las cartas que poco a poco va recibiendo y que contienen pistas acerca de su pasado y sus raices, que ya ni siquiera recuerda. La infancia de Margaret fue muy distinta a la vida que lleva en la actualidad y en las palabras de su yo de 7 años encuentra la llave a su pasado, la solución a algunos de los problemas que tiene en el presente, y la ruta a la felicidad que el dinero no ha podido darle y que tanto añora. Si os apetece ver un

Una entrada para dar señales de vida sobre un corto que acabo de ver y que nos hace reflexionar bastante acerca de las oportunidades que a veces dejamos escapar. Cada cosa que hacemos o dejamos de hacer, cada decisión, marca el resto de nuestras vidas y dibuja la línea entre lo que somos y lo que pudimos ser.

Tenía que escribir algo de la película triunfadora de los Oscars 2012. He de confesar que no soy del todo fan del cine clásico, en blanco y negro o cine mudo (de momento) y que miraba con cierto recelo el éxito de esta película. De hecho, fue la última que vi de todas las nominadas a mejor película de este año. Voy a ser sincera. Logré terminar de verla al tercer intento. La causa de ello no estaba tanto en la película en sí como en el cansancio acumulado. La historia es interesante, y el hecho de que no haya diálogos hace que la atención tenga que estar totalmente centrada en las imágenes y la interpretación de los actores. He de decir que las interpretaciones de los dos protagonistas me han parecido magníficas, en especial la de Jean Dujardin , justo vencedor en la categoría de mejor actor. Nunca le había visto, nunca había oído hablar de él.. pero conquista al público con su sonrisa y su atractivo. El otro protagonista, y sin el cual la película no habría llegado a

Hace unos meses creando listas de reproducción en Spotify me encontré con esta mítica canción de los años 70. Espero que os guste. Desde luego la canción es verdaderamente difícil de cantar debido al tono y el vídeo es, cuanto menos, difícil de imitar... ¿¡eran otros tiempos!? ¡A disfrutar!

Bien, ya he terminado de ver todas las películas candidatas a mejor película en esta edición de 2012 aunque soy consciente de que hay cuatro sobre las que aún no he escrito nada. Este año, con esto de la crisis la quiniela va a verse un poco reducida.. Es broma, no es por la crisis sino porque la pereza y la falta de motivación de años anteriores me lo han impedido. Intentaré escribir sobre las pelis que faltan próximamente, excepto de El Árbol de la Vida... (too much). Vayamos a lo interesante: Mejor película: Ganará 'The Artist' . Puede haber sorpresa con Hugo Cabret . La cosa está entre Hugo Cabret y the Artist , dos homenajes al mundo del cine muy distintos. Por un lado el cine mudo en blanco y negro y en el otro extremo el cine en 3D. Me gustó más Hugo Cabret, igual es que carezco de sentido crítico -puede ser- pero no soy demasiado fan del cine digamos clásico. Mejor actor:  Jean Dujardin por The Artist . Mejor Actriz: Viola Davis por The Help . Meryl

La historia de Hugo Cabret comienza en el Paris de los años 30, donde este joven huerfano, hijo de un relojero, vive entre los muros de la estación de tren dedicándose al mantenimiento de los relojes para mantener su escondite en secreto y a sobrevivir entre la muchedumbre. Hugo pierde a su padre en un desafortunado incendio, pero éste deja atrás un extraño automaton envuelto en misterio que Hugo tratará de arreglar por todos los medios para cumplir el deseo de su padre. En medio de esta misión, el joven se cruza con multitud de personajes, entre los que se encuentra un vigilante cazador de niños huérfanos, un creador de juguetes, y la ahijada de éste. La búsqueda y las ganas de reparar el automatón son parte de una historia todavía más amplia y una intrigante aventura relacionada con la desaparición de un antiguo y prestigioso director de cine. Estamos ante una película que, entre otras cosas, habla principalmente del amor a las películas y al cine en sí. La Invención de

Dos palabras: Steven Spielberg . ¿Es esto garantía de éxito? Nueva nominación al Oscar la última película de este aclamado director que tanto le ha dado al cine de los últimos años. Y con ella, también, nuevas críticas de los cinéfilos de medio mundo que esperan al Spielberg creador de títulos de ciencia ficción y aventuras como E.T el Extraterrestre , Indiana Jones o algunos dramas tan aclamados como La Lista de Schindler o Salvar al Soldado Ryan. War Horse es la historia de un caballo de guerra. Ésta comienza cuando Albert Narracott (Jeremy Irvine) se convierte en el dueño de un caballo salvaje e indomable que su padre ha comprado para salvar a la familia de la mala situación económica que atraviesa. Albert y el caballo -llamado Joey- estrechan una fuerte amistad cuando el equino ayuda al jóven a salvar a su familia de la ruina tras arar un terreno sucio y rocoso situado detrás de la granja familiar que servirá como tierra de cultivo. A pesar de la hazaña, la primera Guerr

"Todo lo que podría haber sido este libro si no fuera este libro" No me gusta mucho hacer críticas negativas, porque considero que de todas las cosas siempre puede extraerse algo bueno y positivo pero hoy os voy a hablar de un libro que no me ha entusiasmado mucho. Como veis en al imagen se trata de ' Todo lo que podríamos haber sido tú y yo si no fuéramos tu y yo '. He de decir que, hace tiempo, cuando vi el título en una librería llamó rapidísimo mi atención y eso, junto con la fama que ha ido adquiriendo con el tiempo, hicieron que me aventurara a leer este libro de Albert Espinosa . El libro nos cuenta la historia de Marcos , un hombre que acaba de perder a su madre y que tiene un don muy peculiar con el que puede ver los mejores y los peores momentos de la vida de las personas. La historia transcurre entre encuentros y la duda existencial de si recurrir a una inyección que acabe de una vez por todas con la necesidad del sueño. El libro tiene ideas buen

' Moneyball ', todavía recuerdo la primera vez que me encontré con una sinopsis de esta película. ¿Un filme de  baseball y matemáticas? Me pregunté. En un primer momento algo poco atractivo. Con las nominaciones a los Oscars me animé, y bien... para no tener ni idea de baseball -a pesar de haber visto algún partido en directo- y casi menos de estadística la película no es para nada complicada de seguir como en un principio pensé. Todo comienza en 2001, cuando tras perder en los playoff contra los Yankees  los ' Oakland A' ven como no pueden mantener en el equipo a sus estrellas debido al bajo presupuesto. Billy Beane y el resto de ojeadores del equipo tienen que empezar a buscar nuevos jugadores en el mercado. Es en este momento cuando el  manager  general del equipo decide innovar y poner en práctica un nuevo patrón con el que seleccionar a sus jugadores mediante el análisis por ordenador. Pero además de tratarse obviamente de una película de deportes, Mo

Los Descendientes , de Alexander Payne , es otra de las películas candidatas al Oscar de este año. En este film  George Clooney interpreta a Matt King, un hombre que goza de una buena posición social debido a una situación económica envidiable heredada de sus antepasados que, sin embargo, le ha hecho anteponer el trabajo en la oficina y los viajes de negocios a su familia. Podría decirse que Matt King lleva una buena vida, lejos de los lujos y caprichos que podríamos atribuir a  cualquier nuevo rico de nuestros días hasta que un accidente da un giro inesperado a su vida. Su mujer sufre un accidente acuático y entra en coma. En este momento King debe hacerse cargo de sus dos hijas, a las que apenas conoce y con las que no ha pasado todo el tiempo que un padre debería pasar con sus hijos.  Como casi siempre, es en estos momentos de tensión cuando Matt se da cuenta de lo ausente que ha estado, no sólo con sus hijas, sino también con su accidentada mujer. Aquí empiezan la

Lo prometido es deuda. Aquí os dejo las citas que os mencionaba en el post anterior del libro: ' De Qué Hablo Cuando Hablo de Correr ' de Haruki Murakami . Pain is inevitable. Suffering is optional, el dolor es inevitable, pero el sufrimiento es opcional ========== Debo decir que soy más bien de los que prefieren estar solos. O, para expresarlo con mayor precisión, yo soy de esos a los que no les produce tanto sufrimiento el hecho de estar solos. ==========  Al menos cuando corría no tenía que hablar con nadie ni que escuchar a nadie. Bastaba con contemplar el paisaje que me rodeaba y mirar hacia mi interior. Eran momentos preciosos e insustituibles. ========== Las heridas incurables que recibe el corazón son la contraprestación natural que las personas tienen que pagar al mundo por su independencia. ========== Mientras corro, tal vez piense en los ríos. Tal vez piense en las nubes. Pero, en sustancia, no pienso en nada. Simplemente sigo corriendo

Read this entry in english: Hoy toca hablar de un libro que terminé hace alrededor de un mes: De Qué Hablo cuando Hablo de Correr de Haruki Murakami . Como podéis imaginar por el título, el libro habla de correr y, de forma más concreta, de lo que piensan y sienten los corredores. Haruki Murakami es un famoso escritor Japonés ( Tokio Blues ), pero aparte de la escritura su otra pasión es el correr. En este libro nos cuenta sus pensamientos, cómo empezó en este deporte, sus abandonos, las intensas preparaciones para los maratones, sus miedos, sus victorias, sus derrotas... y de cómo la disciplina del correr le ayudó a empezar a escribir en serio y convertirse en lo que hoy en día es: un autor mundialmente conocido.   Podría decirse que De Qué Hablo Cuando Hablo de Correr es un libro semibiográfico en el que el autor nos cuenta algunos detalles, momentos, y rutinas de su vida manteniendo, siempre como eje principal, este deporte. El libro se lee muy rápido y e

Read this entry in English:  "New Beginnings" Primera review , hoy con poca inspiración -será el frío-, de una de las películas nominadas al Oscar de este año: The Help , conocida en nuestro país por el título de  Criadas y Señoras . Años 60 en Estados Unidos. El movimiento afroamericano por los derechos civiles intenta terminar con la discriminación racial hacia los afroamericanos y restaurar su derecho al voto, la dignidad racial, la autonomía económica y política y dar por finalizada la opresión a la que están sometidos por parte de los blancos. En este contexto, Criadas y Señoras , dirigida por el director -y también actor y guionista- estadounidense Tate Taylor nos cuenta la historia de cómo una joven recién licenciada y con ganas de triunfar en el mundo de las letras decide escribir un libro sobre la vida de las criadas afroamericanas que refleje su día a día y sus opiniones sobre las familiar blancas para las que trabajan en